Manga, With Madly Represent Madness in the Contemporary Works of Japanese Pop Culture for Young People (1980-2020)

Résumé

Représenter la folie n’est pas un apanage occidental ; les œuvres japonaises regorgent de fous, tant mégalomaniaques que paranoïaques. Au vingtième siècle, l’essor international des œuvres japonaises destinées au grand public a fait de certaines figures démentes des personnages iconiques de la pop culture. Quelques-unes d’entre elles ont une visibilité plus importante dans les médias ; c’est le cas de la licence Pokémon où le joueur contrôle un enfant confronté à ces figures adultes défaillantes. Dans le milieu du manga et de l’animation japonaise, quelques auteurs ont bâti une partie de leur réputation sur leur capacité à mettre en scène des figures humaines torturées, voire démentes ; dans les publications shōnen, on peut citer les personnages du manga Yu-Gi-Oh! de Kazuki Takahashi aux personnalités dédoublées, les chasseurs, tant de trésors que de têtes, de HunterXHunter de Yoshihiro Togashi qui rivalisent d’une cruauté emprunte de folie, sans oublier les personnages de Jojo’s Bizarre Adventure de Hirohiko Araki qui ont largement influencés les deux précédents. La télévision japonaise a diffusé des œuvres comme Neon Genesis Evangelion où l’état mental des héros est un thème central. Et parmi les publications seinen, l’œuvre du mangaka Naoki Urasawa compte nombre de « dérangés », surtout dans Monster où sont explorés les tréfonds de la psychologie humaine. Toutes ces occurrences de fous sont l’occasion de s’intéresser à la place de la folie dans le manga ainsi qu’aux moyens de la représenter, tout en s’interrogeant en filigrane sur l’impact que peuvent avoir ces figures sur les lecteurs ou spectateurs.